序号	专业	招生计划	专业合格分数	综合分最低录取分数
1	服装与服饰设计	200	216	181.65
2	产品设计	140	208	176.51
3	视觉传达设计	60	212	180.57
4	环境设计	40	210	180.25
5	摄影	20	200	179.61
6	动画	40	201	167.17
7	数字媒体艺术	40	205	180.57
8	绘画	30	197	168.97
9	雕塑	20	188	179.40
10	公共艺术	20	195	180.24

注：以上各专业单科满分为100分，专业总分为300分。

国际交流介绍

学校实施国际化办学战略，积极开展教师出国培训、学术交流、合作研究等多种形式的交流与合作，与美国、英国、法国、意大利、西班牙、韩国等国家和香港、澳门、台湾地区的十多所院校和机构保持密切的交流合作关系，努力提高国际化办学程度。在国家留学生基金委的优秀本科生交流计划、艺术类人才培养计划、北京市高等学校公派境外学习奖学金的支持下，通过学分互认，全面开展在校生的国家公派留学、校际互换、院系交流、个人访问、境外实习等多种形式的长短期海外学习交流活动。

实验班介绍

(一)现代服装高级人才培养模式创新实验班

实验班以现代纺织服装产业链对高级人才的需求为基础，以满足社会人才多元化需求和学生个性化发展为目标，以培养学生艺术设计创新和实践动手能力为着力点，通过培养帮助学生既掌握扎实的学科理论基础和专业知识，又具备在服装与服饰设计、服装设计与工程、服装营销与管理等多个专业领域，独立或组建团队开展产品设计和科学研究工作的能力，最终将学生培养成为纺织服装领域、文化创意产业等相关领域具有潜在影响力的艺工融合拔尖人才。

实验班将在原有服装与服饰设计、服装设计与工程两个专业的培养方案基础上，充分利用北京服装学院服装艺术与工程学院在服装服饰设计、服装工程和营销管理领域的专业优质资源，构建“艺术与工程知识能力相互融合”为特色的创新人才培养方案;同时学院为实验班配备了由校内外教师、专家以及企业精英共同组成的优秀教学团队，并采取“专业导师制”管理方式，在导师指导下，学生除全面接受专业理论知识授课外，还鼓励自主学习、研究性学习，积极参与到导师的科研项目中。此外，通过实现工作室制、校企合作以及国际交流等多种培养模式，学生将接受系统的艺术设计及科学研究基本训练，获得产业认知及品牌企业专业实习的锻炼机会，并鼓励学生积极参与各项创意设计比赛、展览和海外院校交流活动。

实验班由两个班构成：服装与服饰设计实验班和服装设计与工程实验班，共招收40名学生，其中艺术类学生20名，非艺术类学生20名。实验班采取新生入校后加试择优选拔方式。实验班实行淘汰制，即每学年结束后，学校将对实验班学生进行综合考评，未达到要求的学生将根据其志愿编入到服装艺术与工程学院相关专业的普通班中继续学习。学生毕业时，分别授予服装设计与工程专业或服装与服饰设计专业学士学位，并将获得学院颁发的“创新人才实验班”证书。实验班毕业生择优推荐工作、参加海外留学交换生计划、攻读硕士研究生，或推荐去国外合作大学进一步深造。

(二)时尚文化与传播实验班

实验班以现代时尚产业对高级人才的需求为依托，以培养具有时尚文化与时尚传播基础理论和实践能力的创新应用型人才为目标，要求所培养的学生不仅能适应当代时尚产业发展需求，掌握扎实的理论基础知识，还应具有实践应用能力，能够从事时尚文化批评与传播;时尚品牌及流行趋势研究与应用;时尚媒体策划、运营与技术实现;时尚活动创意策划、推广与管理等相关各项工作。

实验班基于服装服饰设计、时尚产品设计、时尚品牌营销与管理、视觉传达等课程体系，利用北京服装学院校内及国内外各专业媒体中的优势资源，构建了全新的“文化研究和传播营销相结合”的创新人才培养方案。专业理论教学方面，除了为学生配备了校内优秀的教师之外，还将邀请时尚文化和传播相关行业领域的摄影师、造型师、艺术指导、时装秀和电影制作人以及时尚记者、编辑、作家、网络营销家等参与专业课程教学，确保学生掌握丰富而扎实的理论知识;实践教学环节方面，除了要求学生参加并完成各项实习(践)活动外，还将通过与国际知名媒体共同开展项目教学的模式，以及学生毕业环节参与到实际媒体制作和文化研究项目等形式，实现理论与实践结合，培养学生具有突出的实践应用、团队合作和独立学习的能力。

实验班独立设置，共招收30名学生，其中艺术类学生15名，非艺术类学生15名。实验班的教学与管理实行专门政策，学生毕业时，分别授予服装与服饰设计专业和传播学专业学士学位。实验班毕业生择优推荐工作、参加海外留学交换生计划、攻读硕士研究生，或推荐去国外合作大学进一步深造。

(三)艺工融合联合教学实验班

实验班依托于艺术设计国家级特色专业和工业设计北京市特色专业，以现代社会发展、现代设计产业发展和文化创意产业对人才需求的特征为导向，发挥我校学科优势，更新教育理念，构建艺工交叉融合的工业设计教学体系。

实验班培养适应社会发展新环境下的综合创新型卓越设计人才，学生将具备国际化视野、系统设计方法与创新思维，综合设计解决与设计管理能力，具备从设计趋势研究、用户研究、协同创新设计到设计工程与实施、交互设计、产品品牌策划全流程设计能力和时尚趋势与CMF综合应用、可持续设计、服务设计等与社会发展接轨的前端设计研究能力。

学院特为实验班配备了一支艺术类与工科类交叉混合的专业教师队伍，采取“本科生导师制”，突出个性培养和柔性管理理念，鼓励学生进行自主性学习、研究性学习，参与导师的科研与项目，接受科学研究的基本训练，强化创新意识与创新能力以及设计解决能力的培养。

专业课程由从用户研究到产品系统设计的创意工作营(Workshop)与设计实践项目(Project)两种基本模式构成。涵盖主干课程包括创新思维、用户研究、设计工程创新、时尚产品设计、产品品牌设计、产品系统创新、可持续设计等。

实验班独立设置，共招收40名学生，其中艺术类学生20名，非艺术类学生20名。实验班的教学和管理实行特殊政策，学生毕业时，分别授予产品设计专业学士学位或工业设计专业学士学位。专业培养能够胜任工业设计、时尚与文化创意产业等领域需求的工作能力，具备引领创新的设计人才素质。毕业生择优推荐工作和推荐攻读硕士研究生。

(四)视觉传达设计(整合设计)实验班简介

实验班以现代社会发展与文化创意产业对人才需求的特征为导向，发挥我校学科优势，更新教育理念，构建艺工交叉融合的整合创新设计教学体系。

实验班培养适应社会发展新环境下的综合创新型卓越设计人才，学生将具备国际化视野、科学设计方法与创新思维，系统的组织与设计管理能力以及综合操作能力，把握设计趋势，在未来与前端设计领域大放异彩。

学院特为实验班配备了一只具有海外留学经历的专业教师队伍，采取“本科生导师制”，突出个性培养和柔性管理理念，鼓励学生进行自主性学习、研究性学习，参与导师的科研与项目，接受科学研究的基本训练，强化创新意识与创新能力的培养。

专业课程由从调研到概念先行的创意工作营(Workshop)与设计实践项目(Project)两种基本模式构成。涵盖方向包括视觉传达设计、新媒体设计、信息设计、空间设计等。

实验班独立设置，共招收20名学生，实验班采取新生入学后经过一年基础课学习，大二开学前加试的办法，择优组建。实验班的教学和管理实行特殊政策，学生毕业时，授予视觉传达设计专业学士学位。专业培养能够胜任时尚与文化创意产业等领域需求的工作能力，具备引领创新的设计人才素质。毕业生择优推荐工作和推荐攻读硕士研究生。

专业介绍

一、服装艺术与工程学院

(一)服装与服饰设计专业

1.培养目标

为纺织服装行业及文化创意产业培养“善于学习、富于创新、敏于行动、诚于德行”的，具备艺术设计修养和较扎实的服装学科基础理论，有一定创新实践能力，能独立进行服装与服饰设计创作构思和成品实现，能从事各类服装设计、产品策划及相关工作的高素质应用型服装专业人才。

2.培养方式

服装与服饰设计专业分为学科基础与学科方向两个层级，采用专业基础加专业子方向的培养方式，三年级以后设有女装设计、男装设计、针织服装设计和运动服装设计四个子方向。学生在一、二年级完成专业基础课程的学习与训练，掌握服装设计理论、服装设计方法与服装工艺制作技巧;三、四年级学生可根据自身兴趣和未来就业需要选择一个专业子方向，完成相关方向特色课程的学习和训练，通过项目教学和产业实习，掌握服装专项领域的产品策划与设计实现。

3.主要课程

服装设计元素、服装设计方法与实践、服装效果图、中外服装史、服装结构基础、服装纸样与工艺、立体裁剪、服装材料概论、服装CAD应用、女装子方向系列课程(或男装子方向系列课程、针织服装子方向系列课程、运动服装子方向系列课程)。

4.主要实践性教学环节

服装工艺基础实习、服装工艺实习、针织服装工艺实习、服装设计实习、毕业设计等。

5.就业去向

各类服装品牌公司、服装服饰设计公司或工作室、服装行业协会等企事业单位、服装零售业、服装高职和中专院校、服装媒体及网站等。可从事服装与服饰设计、服装品牌和产品策划、服装营销和贸易、服装教育及相关工作。

(二)表演(服装表演与品牌推广方向)专业

1.培养目标

为文化创意产业及时尚行业培养德、智、体、美全面发展的，具备一定艺术审美修养和时尚传播基本知识与专业技能，经过服装表演系统训练和实践，能从事服装模特、时尚编导与活动策划、文化经纪人管理、表演专业教育、时尚造型设计、时尚媒体公关、时尚品牌推广的应用型高级专门人才。

2.培养方式

围绕服装表演专业特点，将服装表演与时尚传播概念相融合，从整个时尚产业链入手，使学生通过对服装展示、时尚传播和品牌推广等方面的基础知识学习，具备服装表演、时尚编导与策划，以及时尚传播与品牌推广等方面的相关理论知识和实践经验，具备一定的艺术与人文科学的基本知识和较高的审美能力。

3.主要课程

服装表演概论、服装表演编导与策划、文化经纪人管理、形体训练、舞蹈基础、音乐基础、模特心理学概论、化妆造型、服装设计原理、服装效果图赏析、时装品牌案例分析、时尚产品分析与评论、时尚传播媒体概论、时尚展示设计等。

4.主要实践性教学环节

服装表演实践、服装表演编导实习、服装工艺基础实习、毕业设计等。

5.就业去向

模特或艺人经纪机构担任高层管理、时尚编导、签约模特和专业培训等工作;专业院校中担任教学及教学管理工作;服装企业中担任设计或营销工作;专业媒体(如电视台、杂志社或网络媒体)中担任时尚编辑等工作;广告及影视界从事策划等工作。

二、艺术设计学院

(一)产品设计(纺织品设计)专业

1.培养目标

培养具有时尚审美趣味，熟悉室内软装饰整体设计、服装面料设计，能够在纺织品艺术设计等领域从事设计、开发、营销和管理工作的高级应用型专业人才。

2.应获得的知识和能力

掌握装饰艺术设计的理论知识和染织艺术设计方面的整体理论知识，了解这一领域的发展趋势，并具备纺织品面料设计、时尚设计、室内设计的整体综合能力。

3.主要课程

织物设计基础、印花面料图案设计、家纺设计、传统手工艺、织物与产品设计、室内纺织品整体设计、纤维艺术、织物与空间环境设计、织物创新设计、品牌策划与设计等。

4.主要实践性教学环节

除了毕业设计环节以外，还在专业课的教学中安排一定量的实践性教学环节，注重设计类型的工艺制造特点与材料的实际应用，与企业联合开发设计项目实践，安排到纺织基地实习以及参加国内外设计大赛活动。

5.就业去向

学生毕业后可在家用纺织品公司、服装公司、图形设计公司、家居陈列公司以及纺织艺术设计相关行业从事设计研发等工作。

(二)产品设计(珠宝首饰设计)专业

1.培养目标

培养懂珠宝首饰制作与生产工艺技术和会进行珠宝鉴赏、鉴定，具有较强的珠宝首饰产品设计研发能力，能够在珠宝艺术设计、装饰产品设计领域从事设计、开发、营销和管理等工作的高级应用型专业人才。

2.应获得的知识和能力

掌握装饰艺术设计的理论知识和珠宝首饰设计的形式规律以及制作技术工艺，了解材料、市场、生产流程和这一领域的时尚流行趋势，并具备时尚设计、珠宝首饰设计、装饰产品设计的综合能力。

3.主要课程

传统造型基础、创意思维训练、首饰手绘表现技法、首饰工艺基础、金属铸造(锻造)工艺、宝石琢形工艺、宝石鉴定、传统金属工艺技法、玉石雕刻工艺、首饰制图与CAD电脑建模、珠宝镶嵌艺术设计、首饰产品系统设计方法、宝玉石首饰设计、大师主题设计工作营、贵金属台上器设计、现代珐琅首饰设计、金银嵌丝装饰设计、概念首饰设计等。

4.主要实践性教学环节

除在专业课程中安排有关首饰、器皿的工艺技术制作实习和毕业设计实习等实践环节以外，还在专业课的教学中安排民族民间工艺采风及国际高端珠宝展会采风、本专业的实习基地课程以及国际国内的各类设计大赛等。

5.就业去向

学生毕业后可在珠宝首饰行业以及与装饰艺术相关的设计行业从事产品设计、制作以及品牌管理和营销工作。

(三)产品设计(鞋品设计)专业

1.培养目标

培养对服饰品行业全面了解，具有较强的专业素质、创新思维和研发能力，能够在鞋类产品相关行业、企业等机构从事产品设计、研发、管理等工作的应用型设计人才。

2.应获得的知识和能力

具有专业扎实的设计表现技能，熟练使用各种必备的设计软件;熟悉本专业的制造技术和材料特性，有敏感的时尚意识和市场观念;具有较高的文化修养和审美水平，宽厚的艺术素质和设计理论储备，独立研究和完成设计命题的能力。

3.主要课程

分为两个既有侧重又相互联系的教学阶段。

创意思维训练、手绘设计表现技法、皮革材料与手工艺、工艺实习基础、箱包工艺实习、皮鞋工艺实习、人体工学、女鞋设计、男鞋设计、运动鞋设计、鞋楦设计、鞋制板与结构设计、鞋的设计绘图软件、时尚现象与流行趋势、品牌策划与产品开发等。

4.主要实践性教学环节

以众多国内鞋类知名企业为人才培养的实习基地，将安排学生进行不同教学内容的实践学习科目。包括：工艺实践、工作室设计实践、项目设计实践、创新设计实践，以及国内外相关比赛等。

5.就业去向

学生毕业后主要的就业方向是从事鞋类产品设计师，包括各类男女鞋品、时尚类以及户外运动类的鞋品企业、贸易公司、设计工作室等。

(四)产品设计(箱包设计)专业

1.培养目标

培养对服饰品行业全面了解，具有较强的专业素质、创新思维和研发能力，能够在箱包、皮具、帽类等各种服饰品相关行业、品牌、企业等机构从事产品设计、研发、管理等工作的应用型设计人才。

2.应获得的知识和能力

具有专业扎实的设计表现技能，熟练使用各种必备的设计软件;熟悉本专业的制造技术和材料特性，有敏感的时尚意识和市场观念;具有较高的文化修养和审美水平，宽厚的艺术素质和设计理论储备，独立研究和完成设计命题的能力。

3.主要课程

分为两个既有侧重又相互联系的教学阶段。

创意思维训练、手绘设计表现技法、皮革材料与手工艺、工艺实习基础、箱包工艺实习、皮鞋工艺实习、人体工学、女包设计、男包设计、帽饰设计、服饰配套饰品设计、手工皮具设计与制作设计、箱包制板与CAD、箱包结构设计、时尚现象与流行趋势、品牌策划与产品开发。

4.主要实践性教学环节

以众多国内箱包皮具、帽饰等知名企业为人才培养的实习基地，将安排学生进行不同教学内容的实践学习科目。包括：工艺实践、工作室设计实践、项目设计实践、创新设计实践，以及国内外相关比赛等。

5.就业去向

学生毕业后主要的就业方向是从事箱包、皮具、帽饰产品设计师，包括各类男女箱包皮具品牌、帽饰品牌、设计工作室、企业、贸易公司，以及服装品牌配饰部门等。

(五)产品设计(家居用品设计)专业

1.培养目标

培养懂得产品设计理论和产品设计程序与方法，全面掌握产品生产加工工艺与制作流程，能够在家居用品设计领域中从事产品设计、研发和设计管理的高级应用型专业人才。

2.应获得的知识和能力

掌握产品设计的理论和设计程序与方法，具有熟练运用手绘和电脑进行产品设计表现的能力。通过实验室课堂工艺实习或企业生产实习，了解产品设计所采用的各种材料与工艺技术。获得对家居用品创新设计与研发的能力，以及了解和掌握工业产品大批量生产加工制造的相关知识和内容。

3.主要课程

综合造型基础、创意思维训练、产品设计表现技法、设计概论、陶瓷(玻璃、木器、金属、塑料等)制作工艺、产品设计与材料表现、设计程序与方法、产品数字化设计与制造原理、人机工程学、家具设计、灯具设计、餐茶具设计、陈设品设计等。

4.主要实践性教学环节

安排家居主要用品的多种工艺制作的实践课程，到相关生产企业进行生产实习，毕业设计实习，参加国内外产品设计大赛活动。

5.就业去向

学生毕业后可在家居用品设计、工业设计和礼品设计等行业中的科研院所及公司企业内从事产品设计研发及设计管理工作。

(六)视觉传达设计专业

1.培养目标

培养从事品牌设计与推广及信息设计与传播的专门人才，主要从事品牌设计与推广，广告设计与策划、出版设计，信息设计、展示与活动设计等工作。

2.应获得的知识和能力

掌握视觉传达设计的理论知识，通晓文字、图形、图像的设计方法，熟悉计算机辅助设计的相关操作，具备独立完成实践项目的设计能力。

3.主要课程

文字设计、图形设计、版面设计、信息设计、交互设计、包装设计、商业摄影、活动设计、书籍设计、插图设计、海报设计、综合媒体广告设计、商业形象设计、桌面出版与印刷、新媒体视觉设计等。

4.主要实践性教学环节

除了毕业设计环节以外，还在专业课的教学中安排一定量的实践性教学环节。如：设计市场调研、印刷工艺实践、与企业联合开发设计项目实践、网络媒体考察等。

5.就业去向

学生毕业后可在广告与设计公司、出版与报刊杂志社、传媒机构、网络媒体公司和各类相关企业从事信息传播与视觉推广及品牌包装与企划等工作。

(七)环境设计专业

1.培养目标

培养从事室内设计、景观设计、展示设计、建筑设计、小区规划设计等有关环境设计及教学、研究工作的专业人才。

2.应获得的知识和能力

掌握室内设计、景观设计、建筑方面的理论知识和实践能力，并能运用艺术设计规律进行设计。

3.主要课程

制图基础、设计基础、专业软件应用、设计创意、室内外表现技法、模型制作、建筑史、建筑法规、建筑施工预算、家具设计、建筑设计、室内设计、小区规划设计、景观设计、展示设计等。

4.主要实践性教学环节

除了毕业设计环节以外，还在专业课中安排一定量的实践性教学环节，如：模型工艺制作训练、家具制作、建筑及室内环境测绘、建筑装饰材料及构造、社区建筑调研等。

5.就业去向

学生毕业后可在建筑设计研究院、室内装饰设计或工程公司、景观设计工程公司等各类相关行业企业从事环境艺术设计和建筑设计工作，可在大专院校等教育单位从事该专业的教学工作，也可在房地产开发公司或政府部门从事城市规划和建筑设计管理以及相关领域的研发应用工作。

(八)摄影专业

1.培养目标

培养具有国际化的眼光和视野，了解商业视觉的运作规律，从事商业摄影、时装摄影、影像设计的应用型高级专门人才。

2.应获得的知识和能力

了解本学科的发展趋势和前沿艺术与技术发展动态;全方位掌握人像摄影、时装摄影、广告摄影以及数字后期处理的高级技术;具备现代的摄影意识和创作风格;掌握商业摄影的市场运作规律，多角度掌握其他摄影门类的主要风格和技能;具有开拓和创新的学习和创作精神。

3.主要课程

摄影构图、摄影基础、摄影用光、人像摄影、产品摄影、广告摄影、时装摄影、暗房技术、数字后期技术、动态影像、版式设计、报告设计以及互动网页设计等。

4.主要实践性教学环节

与服装表演专业联合教学、摄影公司与摄影机构、广告公司实地学习、在教师的工作室实践学习、毕业设计，以及在具体课程中安排的摄影棚、暗房、数字后期机房等实践。

5.就业去向

摄影公司、广告公司、大型电子商务网站、图片社、报社、时尚杂志社、互联网媒体、企事业单位摄影部门、影视公司、出版社以及相关高等院校或教育机构。

(九)动画专业

1.培养目标

培养卓越的、具有开放性、实验性的青年动画艺术工作者，可以在动画产业以及动画媒介所能涉及的领域中有所作为，创造快乐并获得快乐，技能扎实、观念开放、具备思考和行动能力。

2.应获得的知识和能力

掌握动画设计、制作、创作的基本方法与基础技能，了解专业相关领域的前沿发展趋势，具备从事动画创作职业所需的综合能力与素质，培育个人特质，勇于尝试新颖想法实现创意。

3.主要课程

动画原理、造型探索、原动画训练、故事与绘本创作、影像表达、视听语言、动态肢体语言、声音设计、剧场构成、实验影像与动画等。

4.主要实践性教学环节

创作与研究课题项目、创意人与工作室考察、游学与毕业实习、毕业创作等。

5.就业去向

学生毕业后在动画公司、游戏公司、影视制作公司、电视台、新媒体创意机构、数字内容机构从事各类动画创作工作或进行独立动画创作。

(十)数字媒体艺术专业

1.培养目标

培养在信息产业从事数字娱乐内容设计、信息资讯系统设计、软件界面设计、数字媒体广告与传播、科学视觉化设计等虚拟设计实践，具备科学精神以及艺术创新能力的交叉型人才。

2.应获得的知识和能力

熟悉新媒体发展现状，具备基于交互平台的数字内容设计以及数字体验设计的相关知识和技能，掌握信息设计的思想和方法。

3.主要课程

创新思维训练、时尚图形设计、图像符号设计、概念设计、脚本及故事板、视听语言、数字音效、影像表达、界面与交互设计、信息设计理论与实践、新媒体广告、数字媒体营销、网络动画、网络游戏、数字短片及后期特效、综合媒介研究以及新媒介艺术等。

4.主要实践性教学环节

本专业非常重视实践环节，除毕业设计外，主要有以下内容：移动媒介数字内容设计、各类比赛、实验室横向专题研究、网络媒体调研、采风等。

5.就业去向

学生毕业后可以在信息产业的内容提供商、服务提供商、软件开发企业、公共信息管理部门、展览馆、博物馆、移动终端开发商以及广告、出版和影视传媒企业从事内容设计、信息设计以及设计管理等工作。

三、造型艺术系

(一)绘画(中国画)专业

1.培养目标

培养具有较强的艺术创作与研究能力、具有创新精神和适应社会需求的有关绘画创作、艺术教学、艺术设计和研究等方面的专业人才。

2.应获得的知识和能力

掌握美术学科的基本理论和造型基础;掌握绘画艺术语言和表现技能;了解和掌握中外艺术发展概况和国内外现代艺术发展的动态并具备专业创作实践的基本能力。

3.主要课程

素描、速写、书法、花鸟临摹与写生、工笔人物写生与创作、水墨人物写生与创作、综合材料应用与研究、中国画论、艺术哲学、中外美术史等。

4.主要实践性教学环节

毕业创作(论文)、创作实践、艺术考察、外出采风等。

5.就业去向

学生毕业后，可在与绘画创作及艺术设计相关的单位工作或从事艺术教学工作以及独立的艺术创作工作。

(二)绘画(油画)专业

1.培养目标

培养具有较强的艺术创作与研究能力、具有创新精神和适应社会需求的有关绘画创作、艺术教学、艺术设计和研究等方面的专业人才。

2.应获得的知识和能力

掌握美术学科的基本理论和造型基础;掌握绘画艺术语言和表现技能;了解和掌握中外艺术发展概况和国内外现代艺术发展的动态并具备专业创作实践的基本能力。

3.主要课程

素描、色彩、油画人物组合、油画创作与研究、油画风景写生与创作、油画人体写生与创作、油画组合景物与创作、综合材料应用与研究、艺术哲学、中外美术史等。

4.主要实践性教学环节

毕业创作(论文)、创作实践、艺术考察、外出采风等。

5.就业去向

学生毕业后，可在与绘画创作及艺术设计相关的单位工作或从事艺术教学工作以及独立的艺术创作工作。

(三)公共艺术专业

1.培养目标

以培养装饰绘画创作、环境壁画与景观设计为主要目标，兼具平面设计、动画图形设计等相关专业能力的设计及教学、研究的高级专门人才。

2.应获得的知识和能力

具备良好的艺术修养和艺术造诣，掌握公共艺术设计的理论知识，了解本学科的发展趋势和前沿动态，熟悉各类工艺材料的特性及制作方法，具备壁画艺术与景观设计、装饰绘画创作以及相关的平面设计、动画图形设计等方面的综合能力。

3.主要课程

素描、水粉、构成基础、装饰基础、雕塑基础、人物线描、人物重彩、传统壁画临摹与研究、装饰绘画创作、壁画设计与陶瓷工艺、壁画设计与漆艺工艺、壁画设计与金属工艺、超写实绘画创作、三维软件应用、平面广告设计、景观艺术设计、壁画设计和专业外语等。

4.主要实践性教学环节

在专业设计课的实施中强调对不同材料、不同工艺的实际应用，强调市场调研、公司实习、采风、毕业设计等实践性教学环节。

5.就业去向

毕业生可在与公共艺术设计相关的包括城市环境规划与设计部门、装饰公司、动画公司、广告公司、杂志社、科研、企事业等单位从事壁画与景观设计、平面设计、展示设计、动画图形设计及其研发应用、教学工作。

(四)雕塑专业

1.培养目标

以培养雕塑创作、城市雕塑与景观设计为主要目标和相关专业的设计及教学、研究的高级专门人才。

2.应获得的知识和能力

具备良好的艺术修养和艺术造诣，掌握雕塑创作的理论知识，熟悉各类工艺材料的特性及制作工艺，具备雕塑创作和相关的景观设计方面的能力。

3.主要课程

素描、色彩、构成基础、装饰基础、雕塑基础、金属工艺基础、陶塑艺术、中国传统雕塑研究、西方雕塑研究、硬质材料雕塑创作、彩塑、装饰雕塑创作、景观艺术设计、二维软件应用、三维软件应用和专业外语等。

4.主要实践性教学环节

在专业设计课的实施中强调对不同材料、不同工艺的实际应用，强调市场调研、公司实习、采风、毕业设计等实践性教学环节。

5.就业去向

毕业生可在各级市政规划局、园林局、装饰公司、动画公司、杂志社、科研、企事业等单位从事雕塑设计、景观设计、动画造型设计以及相关领域的研发应用、教学工作。

奖学金及经济资助体系简介

我校通过各种渠道筹集资金，近年来不断加大对家庭经济困难学生的资助力度，逐步形成了以国家奖学金、国家励志奖学金、社会赞助专项奖学金、校内奖学金、国家助学贷款、特困补助、勤工助学、学费减免等多位一体的家庭经济困难学生的资助体系。

一、国家奖学金

国家奖学金是国家设立用于奖励普通本科高校和高等职业学校全日制本科生中特别优秀的学生，奖励标准为每人每年8000元，所需资金由中央财政负担。近三年我校共有40名品学兼优的学生获得国家奖学金。

二、国家励志奖学金

国家励志奖学金是由中央及北京市共同拨款设立，用于奖励资助普通本科高校和高等职业学校全日制本专科在校生中品学兼优的家庭经济困难学生，资助面占在校生的3%左右，资助标准为每人每年5000元。近三年我校共有593名优秀学生获得该奖学金。

三、社会赞助专项奖助学金

社会赞助专项奖助学金是社会上(包括国内外、境内外)的企业、单位团体和个人以各种形式捐资赞助学校、支持教育事业发展而设立的奖励和资助学生的基金。目前主要设有桑麻奖学金、纺织之光奖学金、爱慕奖学金、白领奖学金、天启美术奖学金、361°奖学金等资助基金、《时尚》奖学金、真维斯助学金，金额从2000元到8000元不等。2012年我校共有308名学生获得各项奖助学金，资助总金额100余万元。

四、校内奖学金

1.人民奖学金

每年评定一次，分为特等、一等、二等、三等四个等级，金额相应为1000、800、600、400元。每年约有40%的本科学生获得校内奖学金。

2.奋进创新奖学金

近年来，激励机制更加完善，奖励力度进一步加大，学校奖励资金达几十万元。其中奋进创新奖学金是我校设立的专门用于表彰和奖励在国内外各类大赛中以本校名义取得优异成绩为校争光的学生。

五、国家助学金

国家助学金由中央和北京市政府共同出资设立。国家助学金的资助对象为高校中家庭经济特别困难的全日制本专科学生。国家助学金以资助家庭经济特别困难学生的生活费为目的。分为两等：一等国家助学金标准为每生每月450元，二等国家助学金标准为每生每月230元。每年按10个月发放。我校的资助面按照全校学生总数的9%的比例安排。

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